June 4, 2022

如果你熱愛音樂，如果你熱愛舞台，如果你想來場青春熱血的體驗，來一趟大港開唱絕對不虛此行。

2022大港開唱在網路開賣不到10分鐘就完售，真的是一票難求，我非常幸運有朋友買到票，其實我對於大港開唱毫無概念，也不是很關注台灣樂團的人，但是我熱愛攝影、體驗新事物、甚至近期熱衷於聽演唱會，演唱會開啟我感官的新世界

大港開唱背景

「大港開唱」始於2006年，由知名「野台開唱」音樂祭的策展人閃靈樂團主唱林昶佐及其策展團隊TRA Music所舉辦。他們沿用野台開唱的精神，從台北移師高雄港都，感受到高雄港邊更自由、更開闊、更在地的景色，發想出「海派」、「港邊風情」作為活動基調，因「大港」在台語讀音中有充足飽滿之意，很符合高雄港邊的情境，因此取名「大港開唱」，而當時邀請的藝人有一半皆來自南台灣——發展在地的音樂文化——成為大港開唱的最大特色。

目前大港開唱音樂祭的掌舵手是閃靈樂團團員，貝斯手Doris與鼓手Dani，他們用著一股熱忱、追求進步的心以及過往在國外的經歷，促使大港開唱成為一個平台，塑造了一種在地音樂祭的精神與風格。

「海派」、「港邊風情」作為活動基調

關於大港開唱

大港開唱活動是連續六、日兩天，從上午11:30到晚上10:00，網路購票後需先到會場指定地點換手環，手環是進出所有表演場地的通行證，所幸我錯過尖峰時間(上午時段)，無須經歷漫長又熱的排隊，很順利的換到手環，如果你有行李，會場也有行李寄放處。

大港開唱活動主要地點是在駁二特區，分別設了10個舞台，每個舞台的空間大小與特性都不一樣，有室內也有室外，越大的舞台通常是安排人氣較旺的樂團，而不同時段有不同的樂團在表演(加起來大概有98場)，因此如果你想要聽好聽滿、值回票價，就得像去迪士尼遊樂園排設施、看表演一樣，需要規劃你的時間，到處趕場。

體驗大港開唱TIPS

• 記得在領手環時，領取節目表，方便規劃你時間。
• 穿輕便舒服耐髒的衣服，盡量著褲裝，因為所有場地都是空曠的，並沒有椅子，都是隨地而坐。
• 如果想要趕場，盡量減少你身上的行頭，最好只剩手機和水(手機可以用行動支付結帳)，因為大型舞台的距離沒有很近，在更換舞台時需要走至少10分鐘。如果想要擠進舞台最前方就更需要如此了，因為舞台最前線都是瘋狂粉絲，可能會有繞圈圈或是互動的時候，太多東西容易擔心掉東西不能好好享受，也很不方便。
• 買張超級輕便的摺疊小椅吧!! 走路走整天，在享受音樂的時候，可以有張舒服的椅子，真的是非常加分的事。
• 高雄的天氣很熱，務必記得帶水。
• 我當時沒有寄放行李，因為我不確定行李放置的區域是否有規劃完善，以及擔心散場後大家都在排隊取行李。
• 有機會一定要在大型舞台的最前方，體驗過後你就知XDD

人生的音樂祭

初至大港開唱現場，隨即可以感受到高雄港都的氛圍，不同以往的高雄，充滿年輕活力的氣息，太陽光的照射彷彿反應出這些人的熱血，迎向大家對於音樂的痴狂，到了晚上舞台燈光取代太陽光，大家的熱情越夜越美麗~~

兩天下來，看了15場表演，整天沉浸在音樂的懷裡，我為此感到熱血沸騰，現場樂器和諧的演奏、歌手賣力演唱、五光十色的舞台燈光效果以及台下觀眾熱烈的氛圍，營造出一場場五感體驗，令人陶醉，不管台上或台下，感覺每個人都在音樂裡找到一種救贖。

每一場表演都有各自的特色，同樣都是在舞台上，卻能夠展現出不同的表演內容與氛圍，就像攝影師有相同的視框，各自拍出不同的人文景色。這就是舞台令我著迷的地方，當你看到一場表演可以感受到背後有著多少人付出多少心血，為了成就出一場無與倫比的演出，是如此深刻與感動。

感覺每個人都在音樂裡找到一種救贖

努力在台下噴泡泡的工作人員，也是表演中不可或缺的氛圍營造者之一XD

旺福

妳是珍珠~我是芋圓~ 用平凡簡單的食物表達出日常單純的愛，搭配輕柔溫和的旋律，充滿著溫暖與溫情，不自覺會隨著音樂擺動，感到簡單而幸福

血肉果汁機

重金屬搖滾音樂，嘶吼與爆發的能量，解放每個人內心深處的壓力，就像全身被丟進果汁機，隨著重金屬音樂翻騰攪動，再度得到新的重生。

義興閣 掌中劇團

布袋戲結合搖滾樂團，劇情非常現代、幽默十足，角色浮誇聳動

團長一人同時配音好幾個角色，還是樂團主唱彈電吉他，超級多采多藝，沒有冷場

美秀集團

直接了當反覆的歌詞，搭配多種特殊的電子樂器轉換，使得現場營造出明顯的高低潮，直擊每個人內心曾經在愛情裡的疑惑

拍攝舞台TIPS

• 相機 : 如果身高不夠高，盡量拿輕便的相機，而且螢幕要可以翻轉，即可便利舉起相機拍攝。
• 鏡頭 : 想要近距離拍到舞台表演者，適合使用長焦鏡頭200mm以上，85mm鏡頭也可以，只是距離有限，較可以捕捉到表演者與台下觀眾的互動。
• 對焦 : 使用自動對焦，因表演者都會在台上移動，好的自動對焦可以避面錯失拍攝精彩畫面。
• 光線 : 可注意舞台光線的色彩與位置，通常光線一定打在主要的表演者身上，配合光線拍攝，較可以拍出現場氣氛，而燈光顏色的轉換也會影響影像呈現的感覺。

我很享受這次的大港初體驗，我感受到熱血與瘋狂，尤其是我揹著單眼相機、摺疊椅、相機後背包(加起來應該有7公斤重)，站在舞台最前方跟著狂熱粉絲推擠與轉圈的時候。

尤其是能夠靠近舞台，真的很讚，不僅可以清楚看到表演者的表情，還能感受到心跳被強烈的音樂震動著，所有樂器的旋律，在聽覺裡被放大，它們有著各自的獨特，加起來又能夠扣人心弦，非常過癮，這一刻、這一切，穿透台上與台下，彼此共享人生，有時感同身受，有時多一份不同的人生體悟，我想這就是現場表演的魅力。

而大港的魅力在於他做出了自己的精神與品牌，將所有的細節環繞在南台灣高雄港口的味道，除了大部分選擇南台灣的在地樂團，也ft許多台灣在地的藝人前輩，共同譜出另一種韻味。另外每一場表演前都有船的鳴笛聲(表示船要進港的聲音)、每一個舞台都有一個俗又有力的稱呼，它保留台灣的在地文化，也有跟隨時代進步的精神，與時俱進。

“把音樂祭當作人生在經營，做自己喜歡的事，就沒有什麼失敗不失敗的問題

_ 閃靈樂團團員