August 31, 2022

《尋初心・自芳菲》

2021聖誕節有幸受邀參與【古典舞】舞展拍攝，我對舞台一直有一種熱衷之情，非常榮幸能接下這場拍攝邀約，令我感到著實興奮。舞展是「相和樂舞劇坊」張琇婷老師的作品，主題為《尋初心・自芳菲》，由12首不同風格的舞碼串連而成的一場表演。

為初心，而芬芳

在邊拍攝邊觀看表演時，我內心有著滿滿的感動，因為這些舞者都是業餘人士，因著一股興趣與熱情，就這樣不斷的跳下去，可能連她們都沒有想到能夠在舞台上表演。我個人覺得非常能夠體現《尋初心・自芳菲》的主題，想著多數舞者在家庭中，有的是媽媽、奶奶、職業婦女等角色，平時都是扮演家中的核心人物，但我知道當時在台上的她們是為了自己而跳，為了追尋心中的初心，如此的芬芳。

跳脫日常，穿越時空

這也是為什麼我下了”穿越平行時空”的標題，不僅是在舞蹈呈現上的穿越時空，而是做為現代的女性，她們穿越了自己，跳脫日常的角色來達成內心的初心，我看到她們為這場舞展的付出，每個人可能都要記2~3首的舞碼，要能夠流暢的在舞台上演出，背後付出的心力與時間是不容小覷的，尤其古典舞講究「身韻」、「身法」、「技巧」和「表演」的融會貫通，舞蹈不但要做到動作標準，更要具備內在的韻味，可見她們下了多少功夫!!

每個人能夠扮演好自己的角色是一件很重要的事

作為一名攝影師我從彩排到正式拍攝，不斷在想如何能透過平面的影像體現出表演的精髓，用一個有限的時間去感受現場，這讓我從以往作為台下觀眾變成幕後時，在心態上有一種很大的轉變，心境會隨著團隊有所起伏，思考會被解構，從導演、編舞、編劇、燈光、後台人員等，想著不同角色要注重的事情以及如何達到完美順暢的搭配，這些環環相扣真的是如此重要，每個人能夠扮演好自己的角色都是一件很重要的事。

在拍攝上我傾盡心力不想LOSE掉重要的Moment，後來發現「心慢」、「眼明手快」是非常重要的關鍵，以下分享幾個拍攝重點

舞台拍攝TIPS

• 如果相機有非常好的自動對焦就依賴它吧，因為機器絕對比人快，除非你有特殊的拍攝需求需要手動對焦
• 基本上哪裡有燈，就往哪裡拍，因為通常燈光存在的地方都是舞台表演中重要的部分
• 遇到日光燈或螢幕作為背景時，拍攝上需要注意”水波紋”，解決方式如下 :

1. 相機設定”減少閃爍拍攝” (但無法用靜音快門)
2. 調整快門速度，不同種類的燈光，快門設定速度不同，需要測試
3. 運用閃燈，將現場的燈光壓掉

• 拍攝時要使用靜音快門，避免影響現場觀眾
• 舞蹈重視肢體呈現，完整拍攝到手腳展現出來的延伸效果很重要

這次使用的器材

相機 : NIKON Z6

鏡頭 : NIKKOR Z 24-200MM F/4-6.3 VR

最後再次感謝 相和樂舞劇坊 給我機會以及視覺設計 Gina 的協助，帶我從觀眾穿越到幕後的時空，是非常寶貴的經驗。